Reseñas

"That's the Story of My Life" desde el primer momento se nota que es una canción que sabe a dónde va. La base tiene un pulso constante, con guitarras claras y una batería que empuja sin ponerse encima. No hay capas de más ni adornos que distraigan. Todo está puesto para que la canción avance derecho, sin frenar ni acelerar de golpe.

“Just Drive!” se siente como esas canciones que no necesitás pensar demasiado, ni bien arranca y ya estás adentro. Despues de escucharla siempre me dio la misma sensación de como cuando manejás sin destino claro pero sabés que no querés frenar.

Después de escuchar "Cloned and Upgraded, Insert Soul Here" varias veces, lo que más se nota es que no está pensado para agarrarte de la mano. El disco arranca y sigue, las canciones aparecen, duran lo que tienen que durar y dan paso a la siguiente. Algunas se sienten casi como comentarios al pasar, otras se quedan un poco más, pero todas forman parte del mismo movimiento.

En “Help Me Find A Reason”, OGGY la canción arranca con una sensación bastante clara de alguien que sigue caminando incluso sin tener todo resuelto. No hay apuro, tampoco dramatismo. Más bien una calma rara, como cuando aceptás que no tenés respuestas pero igual seguís.

Escuchar "Into the Light" varias veces seguidas no cansa. Al contrario, parece acomodarse mejor con cada pasada. No es un tema que te tire cosas encima ni que busque llamar la atención rápido. Arranca tranquilo, se toma su tiempo y avanza sin apuro. Da la sensación de estar siempre en movimiento.

Escuché "Hypergravity" varias veces, en distintos momentos del día, y siempre me dejó la misma sensación: es un disco que no te apura, pero tampoco te suelta del todo. No entra por el golpe ni por el estribillo. Entra más por el clima, por esa incomodidad suave que se va armando tema a tema, casi sin que te des cuenta.

En Highroad No. 28, “Ache” se siente desde el primer segundo como algo que no necesita presentarse. Arranca y ya está en marcha. Tiene ese pulso constante que no busca llamar la atención, pero te mantiene ahí, siguiendo el ritmo sin darte cuenta. No hay exceso ni vueltas largas. Todo parece puesto donde tiene que estar.

Eye of TJ sigue demostrando que detrás del concepto digital hay algo profundamente humano. “Letting Go of You” no solo fue el primer gran punto de contacto entre el proyecto y su audiencia, sino también la base emocional sobre la que se construyó todo Everything I Didn’t Say. Con esta versión acústica, TJ decide volver al origen, no para repetir la historia, sino para mirarla desde otro lugar.

Tom Minor vuelve a aparecer con "Change It!", un single que funciona como anticipo y declaración de intenciones de su segundo álbum Ten New Toe-Tappers for Shoplifting & Self-Mutilation, que ya se encuentra disponible. Lanzado el 26 de diciembre, este sencillo aparece en un momento que te hace frenar un segundo y mirarse de frente, como si la canción llegara justo cuando replantearse cosas deja de ser una reflexión cómoda y pasa a ser algo inevitable. Y de eso va este tema.

Ivelisse del Carmen es una cantautora puertorriqueña radicada en Londres, con formación clásica y una identidad artística que se niega a quedarse quieta. Su recorrido entre Puerto Rico, Nueva York, Bruselas y el Reino Unido Su recorrido entre Puerto Rico, Nueva York, Bruselas y el Reino Unido se siente en su música. En “Mi Sangre Baila”, esa mezcla de experiencias y distancias se transforma en una canción que habla desde el cuerpo y la memoria.

"Mooreish" publicado el 4 de julio de 2025, es el álbum más consciente y contenido de Whiskey General. Escrito y producido por Jay Serrao. Hay fuerza, sí, pero también pausa, tensión y una clara búsqueda de emoción antes que impacto inmediato.

Lekursi es el proyecto musical de Christian Licursi, y “Amarna Letters” deja claro que acá la música no está pensada solo como entretenimiento. La inspiración en la figura de Akenatón aparece como una excusa para hablar de obsesión, fe, ruptura y poder. Lo interesante es que esa referencia antigua se cruza con una experiencia personal de un período de sufrimiento mental y físico que termina empujando la canción hacia un lugar mucho más íntimo.