Damián Riquelme
17 May

Desde las profundidades del trip hop británico hasta las rimas neoyorquinas más personales, pasando por el rock que homenajea a los videojuegos y las baladas, estos cuatro artistas nos invitan a sumergirnos en universos completamente distintos. 

Moon Cub – “Utopia 90”

Este dúo de Nottingham, compuesto por los esposos Rob y Suzy Muir, debuta con una canción que parece traída directamente desde una tarde nublada de los años noventa. “Utopia 90” es una experiencia sonora serena, llena de texturas suaves, donde el saxofón de Pete Norman se desliza como un suspiro melancólico. 

El tema evoca viajes largos y pensamientos que flotan por la ventana, recordando una época donde todo parecía posible. El track invita a dejarse llevar y mirar hacia atrás con apego. Si esto es solo el comienzo, el álbum promete ser un refugio para los amantes del trip hop.

A.D.A.M. Music Project – “Take Until They Break”

La energía de este proyecto colaborativo es pura dinamita. En “Take Until They Break”, la potencia vocal de Gabe Aranda y Hartleigh Buwick se une a una instrumental cargada de guitarras contundentes y baterías directas. 

Lo interesante es que la letra se inspira en Team Rocket, los infames villanos de Pokémon, lo que le da un giro rebelde y lúdico a una canción de rock que podría encender cualquier escenario. El sonido es robusto, adictivo y lleno de actitud, una dosis perfecta para quienes buscan rock con carácter y referencias pop que disparan la nostalgia gamer.

Nando Smoove – “Satin”

Desde Brooklyn llega Nando Smoove con una propuesta que fluye con elegancia urbana. “Satin” se desliza con ritmo relajado, una base envolvente y una interpretación vocal que equilibra confianza y sensibilidad. 

Su voz transmite autenticidad, como si cada verso viniera directamente de sus vivencias. Más que una canción, es una carta de presentación, una invitación a descubrir el mundo de un artista que busca crecer, conectar y dejar huella. Ideal para escuchar caminando por la ciudad, cuando uno necesita recordar quién es y hacia dónde va.

Oren Barner – “Thinking of Orange”

Con una melodía creada mediante IA y letras propias escritas a mano, esta balada tiene un aire minimalista y directo. “Thinking of Orange” es una reflexión íntima que logra conmover con su simpleza. 

La voz procesada digitalmente, se siente frágil pero honesta, como si Oren Barner nos hablara desde un rincón silencioso de su mundo interior. Es una canción que te hace detenerse un momento y mirar hacia adentro, recordándonos que las emociones humanas pueden coexistir con nuevas formas de creación musical.

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