En esta edición, traemos una selección muy variada de artistas que, desde diferentes rincones del mundo, se expresan a través de sonidos que viajan del italo disco al folk, pasando por el jazz, lo instrumental y lo emocional.
Desde el groove disco nostálgico de Suecia hasta una fusión K-pop electrónica desde Baltimore, hay algo para cada mood. Así que ponete los auriculares y sumergite en estas joyitas musicales.
Desde los rincones más íntimos de la ansiedad hasta la crudeza de la calle o la exploración de nuevas formas de producir, estos cuatro artistas ofrecen una variedad de sonidos que conectan por su intención. Algunos se apoyan en lo emocional, otros en la resistencia, pero todos buscan decir algo sincero.
Desde el country íntimo de Ken Holt hasta el rock directo de Chrys Adam, pasando por el espíritu fiestero de Seth Timmber y la sensibilidad minimalista de Anne Ylisirniö-Kemppanen. Cada uno tiene su propia forma de decir lo que siente, y eso es lo que los hace interesantes.
Desde el rock emocional con ADN cinematográfico de Mardi Gras, pasando por el reggae sensual de NESTA, la psicodelia viajera de Acuario Cósmico, hasta la introspección sonora y existencial de Cristian Dujmović. Cada uno trae una propuesta con carácter y mensaje, sin perder de vista lo que más importa que es conectar.
Cada uno con su estilo y su idioma, estos cuatro músicos proponen algo más que solo canciones. Acá te cuento un poco sobre lo que están haciendo Heléne Hellmon, Art Police, Ed Harvest y Celiis Simona, cuatro lanzamientos recientes que por distintos motivos, conectan con algo verdadero.
Desde el deseo como motor en Exzenya, pasando por el dolor convertido en fuego de Jimmy Swagg, hasta el desencanto íntimo de Mckey o la calma que propone Snow Shack, todos hablan desde un lugar que se siente cercano.
En un mundo donde la música suele buscar el impacto inmediato y las fórmulas repetidas, estos cuatro artistas presentan propuestas diferentes, que no pretenden gritar ni competir por atención, sino conectar desde la sinceridad y la autenticidad.
Cuatro artistas que, sin compartir género ni procedencia, coinciden en algo esencial, una entrega sincera. Desde el post-punk emocional de Liars Teeth hasta el romanticismo brasileño de Mar Dubrule, pasando por el reggae cálido de Caleb Hart y la sensual dualidad de Reina Mora, cada propuesta encuentra su forma de hablar del deseo, la transformación o el viaje interior.
Desde la confesión personal al groove más festivo, estos cuatro artistas ofrecen una mirada propia del mundo que habitan. Hay letras que duelen, ritmos que invitan a moverse, y también canciones que buscan una conexión más profunda. Todos tienen algo para decir y lo hacen con estilo propio, sin disfrazar emociones ni repetir fórmulas.
Hoy traigo cuatro artistas que tienen algo en común. Todas se expresan desde un lugar personal, cada una con su estilo, su idioma y su historia. Desde el pop nostálgico hasta lo tradicional con un toque moderno, estas canciones hablan de emociones cotidianas, de esos momentos que parecen pequeños pero se quedan rondando.
Desde el synthrock oscuro hasta el blues filosófico, pasando por beats tribales y punk confesional. Estos cuatro artistas no se parecen en nada, pero todos comparten algo clave: hacen música con una intención clara, ya sea para liberar, sanar o simplemente decir lo que no se puede callar.